ENZSÖLY KINGA – FARKAS-PAP ÉVA: NÉZZ NAGYON KÖZELRŐL / LOOK VERY CLOSE

Megnyitó: szeptember 6. 18.00

A kiállítást megnyitja: Vékony Délia művészettörténész, filozófus

Amikor az ember fél a jövőtől, rohanó gondolatok tömegei száguldoznak a fejében, különböző képeket festve arról, hogy miért lesz nagyon nehéz az elkövetkező időkben, milyen disztópia felé rohan a világ. A gondolatok őrült táncban összefonódva váltakoznak egymással, egymást hergelik, és rövid időn belül képesek a félelemből masszív szorongást és pánikállapotot kelteni, elsodorva, és teljesen hatalmukba kerítve az embert. Ezalatt a folyamat alatt a tekintet folyamatosan befelé fordul, nézzük az őrült mozit, ami a szörnyűségekkel teli jövőnket vetíti elénk. 

Milyen jól jön ilyenkor, ha valaki megkocogtatja a vállunkat, és azt mondja: „Nézd, nézd ezt a méhecskét ezen a virágon! Nézd meg nagyon közelről! Mit csinál, amikor belefeledkezve a tevékenységébe, önfeledten gyűjti a virágport?” 

Enzsöly Kinga és Farkas-Pap Éva alkotásai ilyen közeli, a szorongásainkon túl mutató valóság-befogadásra hívják meg a nézőt. Állatok és organikus motívumok segítségével teszik ezt, méhecskék, ganajtúrók, darázsfészek-formák sorakoznak a kiállításon. A finom akvarell kompozíciókban megjelenő élőlények önfeledten, a tevékenységükben elmélyülve, játékosan és időtlenül teszik a dolgukat, kívül helyezik magukat minden szorongató jövő-koncepción. A beton, műgyanta, arany anyagokba ágyazott darázsfészek-formák egyrészt aggasztóan hatnak a disztópikus, antropocén korán túli elpusztított tájban, viszont ugyanakkor egy új élet lehetőségével is kecsegtetnek. A relief tájképeken a hegy belsejében forrongó arany láva egy új, a pusztulás utáni, vagy azzal párhuzamos élet reményét sugallja, ami a nehézségeken túl ránk vár.

Enzsöly Kinga (1982) a Magyar Képzőművészeti Egyetem festő szakán végzett 2005-ben. Alkotásai a város és természet találkozási pontjain, közös határterületein születnek meg, ezen belül is leginkább az emberi élet párhuzamai érdeklik a növény- és állatvilággal, vagy a természeti jelenségekkel. Műveinek középpontjába olyan fogalmak kerülnek, mint az elmúlás, hiány, változás-változatlanság, társadalom, generációváltás, személyes-személytelen. 2008 óta a Fiatal Képzőművészek Stúdiójának tagja. Jelenleg Budapesten és Győrben alkot.

Farkas-Pap Éva (1980) szobrászként végzett 2007-ben, Farkas Ádám osztályán, a Magyar Képzőművészeti Egyetemen.  Figyelmének középpontjában a bennünk és körülöttünk keletkező hiányok, sérülések állnak, ugyanakkor a gyógyulás módjainak keresése is. Ennek megmutatására természeti formákat helyez új kontextusba, meglepő anyagtársítások alkalmazásával idézi meg az emberi civilizáció termékeit. Legújabb munkái betonobjektek, fogászati műgyanta, porcelán és arany kiegészítésekkel. Jelenleg Győrben él, 2015 óta a FISE tagja.

A kiállításhoz katalógus készül az NKA támogatásával.

A katalógus grafikusa: Nemes Péter

Külön köszönet: NKA, Torula Művésztér

LOOK VERY CLOSE

Exhibition of Kinga Enzsöly and Éva Farkas-Pap

Opening: 09.06.2022. 18.00

The exhibition will be opened by art historian and philosopher Délia Vékony.

When a person is afraid of the future, masses of rushing thoughts circulate through his head, painting different pictures about why it will be very difficult in the future. The thoughts intertwine in a crazy dance, alternate with each other, provoke each other, and within a short time they are able to create massive anxiety and panic from fear, sweeping away and completely taking over the person. During this process, the gaze is constantly turned inward, we are watching the crazy cinema, which projects our future full of horrors in front of us.

How good it is when someone taps us on the shoulder and says, “Look, look at this bee on this flower! Look very closely! What is he doing when he forgets about his activities and selflessly collects pollen?

The works of Kinga Enzsöly and Éva Farkas-Pap invite the viewer to such a close acceptance of reality, which goes beyond our anxieties. They do this with the help of animals and organic motifs, beehives, dung beetles, and wasp nest shapes line up at the exhibition. The living creatures appearing in fine watercolor compositions do their work obliviously, engrossed in their activities, playfully and timeless, and place themselves outside of all distressing concepts of the future. The wasp nest shapes embedded in concrete, synthetic resin, and gold materials have a

disturbing effect in the dystopian, destroyed landscape beyond the Anthropocene age, but at the same time, they also promise the possibility of a new life. In the relief landscapes, the boiling golden lava inside the mountain suggests the hope of a new life after destruction or parallel to it, which awaits us beyond the difficulties.